2025年，我们可能将要迎来一个好莱坞大片集中爆发的高潮。
就目前来看，2025年有6部巨片值得关注。那到底哪些能创造观影浪潮，甚至创下全球票房纪录，番茄君这就将这6部电影做个盘点。
《复联4》中， 美队 穿越后跟 卡特 在一起了，之后他将自己盾牌，交给了“猎鹰” 山姆 。他也正式接过美队的招牌，成为漫威新阶段的“美国队长”。
而《美国队长4》，讲的就是山姆接任美国队长这个特殊身份后，成长与变化的故事。
情人节上映，不知道有没有什么特殊的寓意，就从目前的预告来看，《美队》系列依旧秉承着最初漫威的特点和风格。
这次，新美队经历了一个巨大的阴谋，他以美队的身份，去调查美国总统被刺事件。
刺杀美国总统的人，不仅是个黑人，还拥有超能力。
因为刺杀事件，引起了更多的袭击，为了解决这个危机，山姆只能挺身而出。
而身边的人，包括总统，对他有所怀疑，尤其那句“你不是史蒂夫·罗杰斯”，估计猎鹰听到这句话，心里也蛮不是滋味。
此时的猎鹰，似乎卷入了一场，惊天之变。
当然，跟正统美队比起来，电影聚焦新美队成长，没有那么多科幻戏份。
而真正的大反派，是82岁的 哈里森·福特 饰演的红浩克。
没错，就是这个“红巨人”。
据漫威消息，《美国队长4》的成本大概4亿美元。
但显然，它跟我们平时看到的美队系列电影，还不太一样，更偏向于惊悚片。
在正片放出之前，光看预告，还是很爽的。
唯一跟《美队》不同的两点——一个，是包括主角在内的阵容，确实有点黑了；第二个，白宫又遭殃了。
不能说《阿凡达2》是失败，但它的反响远没有第一部来的那么震撼。
不过，第二部之后，卡梅隆马上着手手续故事的制作，《阿凡达3》已确认定档今年12月。
《阿凡达3》预算约3亿美元，电影将延续前作的视觉奇观，更将为我们展现潘多拉星球前所未见的文明与冲突。
与前作相比，第三部将从一个全新的视角展开叙事。
故事依旧讲述杰克一家在潘多拉星系的故事，但主视角将通过杰克之子 洛克 的视角展开。
这位在《阿凡达2》中与海洋生物帕亚坎建立深厚羁绊的少年，将会取代杰克，成为第三部的主角。
同时，杰克的养子 蜘蛛 （前作中反派夸奇的亲生子）的身份认同与内心挣扎也将成为剧情的重要线索。
从概念海报看，除了第二部的大海部落，还会有两个全新部落的加入：神秘的游牧部落“风商”和充满战斗气质的“灰烬族”。
灰烬族在纳美人中独树一帜，由女族长瓦浪统领，这个部落以其好战的天性和独特的装束而区别于其他纳美人。
他们不仅对自身进行特殊装扮，就连坐骑斑溪兽都披挂着带有尖刺的战甲。
影片还将引入新的潘多拉生物，尤其值得关注的是体型庞大的“美杜莎”。这种直径达15米、触角延伸超过35米的空中生物，将为灰烬族提供关键的飞行技术支持。
同时，第一部中令人印象深刻的大狮龙可能会重返银幕。
值得一提的是，为了确保演员形象的连贯性，卡梅隆团队早在2017年就开始了部分场景的拍摄。
这部时长188分钟的作品将作为连接第二部与第五部的过渡篇章，既延续了前作的史诗格局，又开启了全新的故事线索。
《阿凡达》系列，已经创造了两次票房神话，这个传奇系列，将继续延续。
明年年底，到底还会有什么惊喜等着我们，番茄君还真有点迫不及待。
这边成龙大哥已经基本躺平，那边 阿汤哥 还在玩儿命。
今年将上映的这部《碟中谍8》，或许是《碟中谍》的收官之作，这也意味着这个延续28年的经典动作系列电影，要跟我们说再见了。
故事承接前作，在获得控制AI智体的关键钥匙后， 伊森·亨特 将与这个能够操控全球络的超级智能展开殊死较量。
这场人类与人工智能的对决中，伊森不仅要面对看不见的敌人，还要应对智体的\”傀儡\”和宿敌 盖布瑞尔 的威胁。
看预告，《碟中谍》还是那种，各种克服地心引力和物理限制，到处开挂实拍的特技大集合。
预告中，有阿汤哥万米高空，在失控的老式飞机外部与死神共舞。
也有深海中，他在潜艇的巨大螺旋桨旁与湍流搏斗。
一会在高速上追车；
一会在楼顶跑酷；
各种枪战、肉搏、窒息的动作场景，一个接一个，看来要给《碟中谍》收个好尾。
这些惊心动魄的特技场面均为实拍，延续了该系列对真实感的不懈追求。
片中还有航母的镜头，或许这次又是毁灭世界的大阴谋。
值得一提的是，IMF团队的主力班吉与卢瑟将继续助阵，而格蕾丝和帕丽斯这两位强势女性角色的加入更是让团队实力大增。
不得不说，派拉蒙是懂粉丝的。
预告中能看到，片方重现了第一部电影中经典的悬挂窃密场景。
当伊森说出\”相信我最后一次\”这句话时，作为粉丝，我们或许要问：阿汤哥是否真的到了最后的终局？
要知道，《碟中谍》系列的平均评分高达7.9分，也算得上是传奇的IP。
最终战，不知道派拉蒙能不能献上一场，无与伦比的视觉盛宴。
让我们拭目以待，见证这场人类与AI的最终对决。
上一次《超人》距今已近10年，今年《超人》系列将重启。
在DC宇宙中，《超人》系列，是相当于漫威《钢铁侠》一般的存在。
这次，导筒交给了 詹姆斯·古恩 ，这个横跨DCU和MCU的导演手中。
为了拍好这部开山之作，詹姆斯·古恩不仅亲自撰写剧本，还为超人重新选角。
新超人将由1993年出生的美国男演员 大卫·科伦斯韦 饰演，目前看来，还是十分对味的。
而从预告来看，有很多经典的，我们已经熟悉的元素，会一一在这部关于大超的电影中出现。
预告开头，就是重伤的超人呼叫超狗 小氪 带自己回家的场景。
我们能看到熟悉的星球日报报社；
超人地球的家肯特农场；
以及戴着眼镜，烫着卷发头，以记者职业作为伪装的超人形象。
当然，除了这些熟悉的，还有不少惊喜。
预告中，不仅出现了 绿灯侠盖加德纳 ；
还出现了拿着武器的 鹰女 。
超人和喷火打怪兽搏斗的场景，看起来也十分激燃。
也有大反派 莱克斯·卢瑟 ，以及孤独堡垒的各种场景。
从预告中我们能看到，詹姆斯的这部电影中，人们已经熟知了大超的身份，也就是说，这并非超人起源的故事。
预告里有普通人围攻超人的场景，类似于老超人中的超人受审，甚至蝙蝠侠超人大战的剧情。
这时候，超人的存在，在人类世界，已经有了争议。
具体的故事，我们还不得而知。
但毕竟，大超的号召力无与伦比。
不仅被全世界关注，还登上了六公主专题介绍。
对番茄君来说，这部《超人》，应该是今年必看的电影。
一部《寄生虫》，把韩国导演 奉俊昊 捧上了神坛。
如今，他备受期待的新作来了，就是这部《编号17》。
电影由《暮光之城》里的暮光男 罗伯特·帕丁森 主演，讲述了一个关于未来、科幻和人性思辨的故事。
影片本身跟奉俊昊的风格也十分相符，有一点点幽默和风趣，又带着浓浓的主题探讨和现实意义。
在番茄君看来，这部电影，有点《火星救援》和《暗物质》那味。
电影的故事其实并不复杂，讲述一位特殊的未来世界“消耗品” 米奇·巴恩斯 ，故事的背景设置在一个冰冻的星球上，大家生活在地底或太空。
而米奇·巴恩斯，是一个可被随时替换的克隆人。
他在执行高危任务后能够通过克隆重生，并保留先前的记忆。
每次死去，他都会被装在一个黄色的裹尸袋并投入岩浆。
然后又通过类似CT的设备，重生出一个新的自己。
然而，有一次，当米奇17号被误认为阵亡后重返基地，却发现自己已被米奇18号取代。
两人大打出手，由此引发了一系列关于身份认同和生存权利的激烈争斗。
罗伯特·帕丁森饰演的这个角色，其实十分复杂，他需要演绎同一个人物的不同克隆版本，展现细微的性格差异和内心矛盾。
片中也有 娜奥米·阿基、史蒂文·元、托妮·科莱特 和 马克·鲁弗洛 等实力派演员的加盟。
很明显，《编号17》不仅着眼于未来科技的展现，更深入探讨了克隆技术发展可能引发的困境。
通过米奇的故事，电影将直面记忆、意识与人性本质的深层议题，展现了奉俊昊对现代科技发展的思考和忧虑。
不得不说，这个题材是奉俊昊擅长的。
预告中就透出那种优质好片的质感——表演层面无可挑剔，视觉奇观，又有各种空战，外星，冰冻星球等大场面，主题又如此深刻。
显然《编号17》将是2025年，全球观众备受期待的科幻片。
搞不好，又创造一个票房奇迹。
这是今年，距离我们最近的一部电影，也是迄今为止，质量最高的电影。
在去年的圣丹斯电影节上，这部《鬼魂》收获了烂番茄100%的评价。
很多专业的媒体，纷纷给出了番茄好评，将这部电影吹得神乎其神。
时隔一年，终于等来上映，我们也有机会见证，这部可能是2025年最好的、尺度惊人的恐怖片。
《鬼魂》跟那些优秀恐怖片一样，都有两个套路模式。
一个，是“鬼屋”模式，一家有矛盾的人，住进一间屋子，因为种种原因，发现有奇怪的东西盘踞，从而引发故事。
另一个，是伪纪录片模式，类似于韩国的《昆池岩》，我们的《中邪》，这样拍最有沉浸感。
不过，对 索德伯格 来说，这些显然不够。
这位导演是个奇才，他曾用iPhone拍出了《失心病狂》，并用《KIMI》重构希区柯克的经典。
现如今，又用一种全新的模式，将天赋带到了恐怖片领域。
《鬼魂》最特殊的地方，在于导演彻底转换了观众的位置：我们不再是等待被惊吓的看客，而是“鬼”本身。
没错，平日的恐怖片，一般都是以看客或者被害者的角度带入的，但在《鬼魂》里，观众的视角变成了鬼，变成了穿透幽灵之眼。
片中， 刘玉玲 饰演的强势母亲和 卡利娜·梁 饰演的女儿之间有种十分紧张的母女关系，这是故事的核心。
随着女儿的朋友接连离奇死亡，一种挥之不去的阴影笼罩着整个家庭。
而我们，则以鬼的视角，观察着这个充满张力的家庭。
电影虽然只用了三周就成片，但影片前半段着重塑造鬼魂对人物的观察和好奇，而后半段则不乏令人毛骨悚然的惊悚场景。
这既保持了类型片的刺激感，又探索了更深层的心理恐怖。
对喜欢恐怖片的观众来说，或许是一次，前所未有的新奇体验。
之前，《鬼魂》一直在找发行商，如今全球定档，院线播出已经板上钉钉。
而它，或许也将是整个2025的又一匹恐怖惊悚片黑马！
至此，2025年备受期待的6部巨片，番茄君就给大家介绍完了。
今年注定是影迷狂欢的一年，因为不仅仅有这些电影，《创：战神》《招魂4》《神奇四侠：第一步》《侏罗纪世界 4》《惊变28 年》《疾速追杀外传：芭蕾女杀手》《惊天魔盗团3》《疯狂动物城2》等，都将在2025年上映。
这些电影，有优秀电影的续集，也有经典系列的重启，更有大尺度的质量最高电影。
不知道哪一部能掀起新的观影狂潮，2025年就让我们攒满期待吧！
（电影烂番茄编辑部：淼淼）
我是被我们家孩子硬拉到影院的，作为交换条件。我儿子说，你带我去看你的变形金刚，那必须陪我看我的洛克。
反正TFBOYS唱了电影主题曲，我本来就是要去的，嘎嘎。
坐在万达影城的一个下午，果然看到一大波姐姐团，明显是冲着TFBOYS来的。剧情还不错，3D效果果然是孩子的菜，整场看下来全是小朋友此起彼伏的叽叽喳喳尖叫声，“啊水蓝蓝水蓝蓝”、“啊法比亚真帅”，被吵得耳朵疼，气氛感觉真的是蛮不错的。我旁边一个85后女孩，带着小侄子来的，看到煽情处听到了旁边的抽噎声。海盗船长黑杰克英勇牺牲的时候，妹妹佐拉的追忆台词把我弄得也有点感伤。
言归正传，剧情还不错，延续了前两部大电影的主题，《洛克王国3》仍然锁定圣龙骑士的成长，以正邪对抗来营造紧张感。故事中，洛克王国再一次面临危机，彩虹桥被烟花破坏即将坍塌，火灾打破了洛克国民们的安宁生活（这段是在暗嘲京都雾霾吗？）圣龙骑士龙星临危授命（额，又是一个英雄的老套故事）必须集齐天地双方的圣光石，召唤来翼系精灵王，才能拯救彩虹桥、拯救王国。
有趣的是，看到了许多《大话西游》的搞笑段子。传说中千里追寻的圣光石，居然是块棒棒糖！龙星执行任务中不小心撞翻了糖铺，只好背着一布袋棒棒糖前行。隐约看到了星爷瞪着一双费解的眼睛，嘟囔一句“你玩老子呢？”
哈哈。接着，仿佛又看到了宫崎骏的《天空之城》，龙星被小伙伴失手打伤，从天空掉落下来，居然没摔着，大难不死，那是因为——遇着了蹦蹦床一样的云朵，一大朵一大朵的浮在天空，耳边响着风声。如果回到童年，这样的场景很容易让我陷入童话的幻想。
接下来，杰克船长来了，剧情转换到《海盗》，不过这艘船不是在海上，而是飞在了天空之上。杰克船长一般般，也许是给小朋友看的，考虑到模仿效应，这里的杰克船长不如约翰尼·德普风流倜傥、吊儿郎当。倒是他的妹妹佐拉，实在是个美女。性格要强，动不动就甩鞭子，脾气耿直得很。最喜欢的一个场景，当所有人都原谅了反派，只有佐拉不吭一声，冲到反派面前用鞭子暴打一顿后，大舒一口气“我也原谅你了”，酷！我儿子就说，将来找老婆就找这样的。。。找老婆。。。不过也证明了我儿子审美观不错，恩，这个放心啦。
来说说严肃点的事儿——正能量。为什么要提这事儿呢？前段时间，一位郑州妈妈怒喷中国动画片充满了暴力元素，给孩子带来了错误的示范效果。所以，这部片子在这方面做得挺不错，除了继续发挥环保、成长、魔法、责任、智力过关等元素，片中用正能量化解负能量的战法，解开的不是强弱和正邪的关系，而是团结、理解、宽容的重要性，这样的剧情设置可以在无形中促进小观众们对友情的认知。
今年暑期档的票房局势目尚未明朗，《变4》之后谁与争锋还是未知数，仅就家庭观众而言，《洛克王国3圣龙的守护》一定是最受欢迎的一部。影片坐拥的线上社区2.4亿用户的强大号召力，又有孩子们最爱的小清新魔法题材和家长极为放心的正能量成长内核，前两部大电影已然票房不俗，升级为3D版本的第三部有望突飞猛进，成为暑期档一支票房奇兵，估计掀翻几部商业大片也不是妄谈。
凡是低龄化的影视产品，都不可避免的涉及到家长与孩子能否同乐的问题，就像前段时期某部电影产生了孩子很欢乐、大人很犯困的场景。我觉得《洛克王国3》对这个问题上有一定程度的缓解，对成人观众来说，画面过于甜美，角色也偏童真，一群的魔法世界的萌娃子，卡通化的宠物小精灵，很难激发起共鸣感，但是我在观影就常常联想到小时候喜爱的《圣斗士》、《OZ国历险》，触景生情，加之片中每个角色都萌萌哒，看起来是如此天真浪漫又懂事，再想想孩子们对龙星的喜爱，也就心甘情愿陪绑了。
还是推荐给其他家长吧，儿子看着挺开心，我也没睡着，呵呵。算是当下国产魔法动画领域中不可错过的头牌，它可能没有日本魔法类动漫那么体系成熟，却更接近中国孩子的口味。