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网飞放18集动画剧集《爱,死亡和机器人》

来源:网络整理 浏览:0 2023-09-02 15:08:26

爱、死亡和机器人

导演: 维克多·马尔多纳多 / 加布里埃尔·彭纳基奥利 / 阿尔弗雷多·托雷斯 / 弗兰克·巴尔森 / 阿尔贝托·米尔戈 / 蒂姆·米勒 / 达米安·努诺 / 杰罗姆·陈 / 维塔利·舒什科 / 欧文·沙利文 / 罗伯特·瓦利 / 戴夫·威尔逊 / 乔​​恩·叶 / 哈维尔·雷西奥·格拉西亚

编剧: 蒂姆·米勒 / 约翰·斯卡尔齐 / 阿拉斯泰尔·雷诺兹 / 彼得·F·汉密尔顿 / 马可·克鲁兹 / 乔·R·兰斯代尔 / 贾尼斯·罗伯森

类型: 喜剧/科幻/动画/恐怖/奇幻

本周最热门。

就看吧。

3 月 15 日,Netflix 发布了 18 集动画剧集《爱、死亡和机器人》。 (以下简称“爱死机”)

短短一周时间,豆瓣就有超过5万人给出了9.3的高分,真正爆红。

外网就更不用说了,IMDb9.0,烂番茄新鲜度评分90%,简直就是全球爆款。

这是什么神仙剧?

当大卫·芬奇和蒂姆·米勒两位联合制片人的名字被揭晓时,影迷们的眼睛都会放光。

《七大罪》、《搏击俱乐部》、《十二宫》、《本杰明·巴顿奇事》、《社交网络》、《龙纹身的女孩》、《消失的爱人》……

几乎每一部与大卫·芬奇这个名字相关的经典电影都引发过讨论。

《死侍》的导演蒂姆·米勒身兼数职:动画师和视觉效果总监。

这次的《爱、死亡与机器人》是他的梦想之作:

“它结合了我对动画的热爱和《惊奇故事》(一部 80 年代在 NBC 播出的单一电视剧)。几十年来,午夜电影、漫画、科幻小说和杂志一直激励着我,但它们被归类为极客和边缘文化。书呆子,我也是其中的一部分。”

全剧共18集,每集时长从几分钟到二十分钟不等。 每集的长度、风格、类型和科幻情节都是独一无二的。

华丽的视觉效果最先抓住人们的眼球,引人深思的科幻笑点让人应接不暇。

如果没有例子我就说P。

《桑尼的优势》——

黑暗的赛博朋克世界,源于《银翼杀手》基因编辑版《铁拳》的怪异荧光暴力美学。

“证人” -

《蜘蛛侠:平行宇宙》+《重庆森林》风格的《恐怖巡航》。

“三个机器人”——

《Wall-E》是对现实可爱机器人的翻拍,漫游在世界末日的荒原上,世界属于猫。

《天鹰裂缝之外》——

《盗梦空间》版的《异形》,堪比真人的CG,以及失去SAN值的结局,堪称好莱坞A级制作水平。

“祝您丰收”——

《聊斋志异》版《阿丽塔》改编自中国雨果奖得主刘玉琨的《快乐狩猎》,将东方古风与蒸汽朋克融为一体,令人惊叹。

《变形者》——

狼人版的《比利·林恩的中场战事》。

《不一样的历史》——

《蝴蝶效应》+《死神来了》+《希勒特回来了》恶搞希特勒。

ETC。

ETC……

死侍修改器_死侍修改时间线的后果_死侍游戏修改器

如果你能找到类似的款式,我就输了。

至于规模,没有规模。

大卫·芬奇和蒂姆·米勒首先从各种短篇小说中汲取灵感。 获得版权后,米勒对剧本进行了第一次修改,然后联系了世界各地自己喜欢的小动画公司。

当一家动画公司决定采用某个故事,带着概念设计来到美国,就可以开始自由运作,尝试一下。

创作自由的结果是每个人都享受乐趣。

不可能截图的,理解一下就可以了。

所以,如果你回到文章开头,看看官方海报,你会发现这个小彩蛋——

Netflix 在应该写上制片人的地方划掉了名字,改成了“NSFW”。

——《不适合工作》。

不要在工作时阅读它,除非你想被老板解雇。

关于剧集的剧情解读已经有太多人写了,跳姐不想再重复了。

要描述这18集的壮丽想象力,一篇短文只能触及皮毛。

倒不如说说《爱到死》的过去和未来。

作为2019年销量第一的动画剧集,《死神》复古多于创新。

事实上,整个《爱与死》系列项目都是从“芬奇和米勒未能完成《宇宙历险记》续集的遗憾”开始的。

这里提到的《宇宙幻想》是一部1981年上映的邪典电影。

据说,这也是雷德利·斯科特在拍摄《银翼杀手》之前允许剧组观看的唯一一部指定动画电影。

一名被迫卷入星际战争的出租车司机带领一群猩猩对抗未来领袖,穿越死屋拯救大波女孩……

九段富有想象力且有趣的宅男动画。 除了技术,一切都和今天的《爱到死》一样好。

遵循这种风格线索并走得更远。

《Cosmic Wonders》来自美国同名漫画杂志《重金属》。

后者是法国漫画杂志《Métal hurlant》(直译为“嚎叫金属”)的美国版,诞生于1974年。

吸引了包括费里尼在内的一大批著名导演加入粉丝阵营的《呼啸金属》,可以说是整个科幻影视美学的发源地。

由莫比乌斯和菲利普·德鲁伊特创立的“嚎叫金属”,汇集了当时顶尖的画家、漫画家和设计师,其中包括《异形》的设计师、天才HR吉格尔。

当时,科幻小说仍然是极客书呆子的小众文化,它给了创作者最大的自由。

从《嚎叫金属》开始,他们能够用最个人的风格和最天马行空的想象力创造出“一个从未在任何媒介中见过的宏伟宇宙”。

你做了吗?

多么成功啊。

雷德利·斯科特 (Ridley Scott) 承认《异形》的风格直接受到哈尔金属的影响 -

“1977 年,我偶然发现了《哈尔金属》和出版商旗下的其他漫画,同年我获得了《异形》的导演权;就在那时我意识到这部电影应该走向什么样的美学。 ”

《银翼杀手》《仿生人会梦见电子羊吗》作者威廉·吉布森直言——

“《神经漫游者》在构建‘景观’方面深受我在《嚎叫金属》中看到的一些艺术品的影响。

同样,我认为这种“影响”也适用于约翰·卡彭特的《逃离纽约》、雷德利·斯科特的《银翼杀手》以及其他所有被称为“赛博朋克”的作品。 ”

从《金属狂潮》到《重金属》,从《宇宙奇观》到《爱死机》,基本上是同一群创作怪人在不同时代的同一个文化据点。

正是同一群人逐渐将科幻作为一种边缘文化培养成当今的主流电影类型,并创造了视觉奇观。

从漫画杂志到流媒体,媒体和平台在变,但想象力和创造力是永恒的。

不管《爱到死》是否是一部杰作,它都绝对是一部杰作的开始。

不禁期待接下来的《爱到死》能看到更多中国元素的介入。